张惠臣

 张惠臣的艺术生涯

读草书的尴尬： 张惠臣的艺术人生

    2006年，我为韩国总统卢武铉题写了一幅隶书作品“大明境界”，作为答谢，韩国国会议员沈载德邀请我赴韩访问，并组织韩国文化界的几位先生陪同我参加艺术交流等活动。

活动期间，他问我中国的文字是否近期又改革了。我说没有，文字改革是在1956年，由繁体字改为简化字，八十年代又有一次改革但没有实施。对方问为什么近几年的中国书法很难识别，原来的繁体字都认识，现在不认识了。以为中国文字又改革了。

这个误会闹得可真不小。因为韩国600年以前没有文字，全是用中国人的繁体汉字，而后才创造了现在的韩文。我参观了不少韩国境内的景点，匾额都是很工整的繁体汉字。现在中国书法的书风把他们搞糊涂了，大部分字都不认识了。

后来他果真拿出我国某草书家于韩国书写的作品，请我帮忙读一读，他们说几年了也没看明白内容，不知道是什么字。因为书写的很不规范，都是自造字，所以当时我一看也蒙住了，大部分字不认识，无法解读。我小时候学习草书是学的标准草书，草书是有口诀的。如：长短分“知”“去”，空挑即是“言”等。“知”“去”二字草书写法很相近，字头一样，下部长的读知，短的读去。“知”字是左右结构，右边有一个“口”字，所以草体字的尾部加长，加长部分即是代表“口”字；“去”字是单体字，所以收笔较短。“言”字旁空挑即可，很是简单，一目了然。如果按这种正规写法大家都能认识，然而时下有些草书家不按规矩书写，自创草书，各搞一套，无根无缘地盲目创作汉字，中国出现了多如星辰之苍颉忙忙碌碌的造字现象，就算王羲之在世也无可奈何。

韩国友人满以为我会能给他们很快解读出来，岂知我也是无能为力。但是总要给人家一个答复啊，我想我是专业书法者，如果不认识草书汉字，岂不是给中国人丢尽脸面。我也不能说这幅作品不规范，绝不能给中国的草书家抹灰，我们要有中国人的尊严，便说：“这幅作品是狂草，是书法的最高境界。没有高超的书法技能是写不出来的。你们如果想学必须去中国系统的学习，短时间内你们是学不会的，我讲你们也听不懂”。就这样我把这事儿搪塞过去了，但是心里很不是滋味，惭愧至极——这不是误导人家吗？因为我到别的国家如新加坡、马来西亚等也遇到过类似的问题。我国不规范的草书已经像日本核电站的核辐射一样殃及到全世界，使全人类都受到不同程度的损害了。汉字是传播中国文化的基本单元，汉字不规范，何谈语言乎？！

这是我本不愿提起的一个问题，可是现状不得不让我说说自己的看法。目前国外已经成立了三百多个孔子学院，汉语热当然是好事，说明我国的国力增强，汉语传遍世界，我国地位随之提高。但是，目前情况不容乐观。用什么方法向世界传播儒家思想和汉文化？能否达到应有的效果？孔子学院成立后，向外国朋友传播什么样的汉文化是一个大问题。大家知道本来古汉语很难学会，别说外国人，中国人真学明白的人也很少，再加上汉字书写不规范，聪明的外国人也会搞糊涂。浪费人家的宝贵时间这不是犯罪吗？所以我认为应出版一部《新华标准草书字典》面向全世界发行。

目前我国草书书体现状：

    1.所谓“创新”——既然草书是最高境界，就必须能达到一定高度之后才能驾驭书体，也就是说首先要把汉字的结构研究明白，草书的哪一笔代表了汉字原貌的哪一部分，而且还要把工整楷书书体写到一定水平后再逐渐升华为行书或草书，写出来才有味道。少林寺的武功从儿童几岁就开始练基本功，十年基本功练得成熟之后，再进入实战状态，打出去的拳脚才有力量。如果没有基本功开始就进入套路，那只是花拳绣腿。书法也是如此，没练基本功，直接上狂草，行家一眼便知，蒙不过去。常言道：行家一出手，便知有没有。只有扎实练功，有根有源之笔才是唯一出路。

中国十三亿人口，搞书法的规模逐渐壮大，其中写草书的占了绝大部分。不知情者以为草书好写，来得快，其实草书写好了是非常之难。大家都喜欢毛泽东的草书，现在毛体书家大有人在。但是毛主席并不是年轻时一下子就步入草书，他小时候的工整字写的很到位，后来又学习唐朝怀素的草书，加之本人的修养，才写成大气磅礴之狂草。毛主席既有扎实的基本功，又临摹古人之精髓，逐渐形成自己的风格，深受欢迎。可是时下浮躁草书的创作风气着实令书界人士担忧，现在书家怎么写都不算错，随意造字。有佻巧者走捷径，以狂怪妄为之作吸引众人眼球，达到哗众取宠的目的，汉字书法所特有的“线条美”在其笔下已经荡然无存了。对于基础差又不肯真正下功夫的人来说，随便勾画几笔就完事了，旁人看不懂没关系，可以说成是“创新”或者“个人风格”，用所谓的“趣味性”来掩盖自己创作手法的拙劣。这种作品等不了大雅之堂，与社会脱钩有意义吗？

    2.所谓“受众”——书法艺术可以说是一门高雅的文化艺术，唐朝张旭、怀素之草书无人可比，这样的好作品百看不厌。因其深深根植于民族深层的文化精神之中，几千年而集其精华，浓缩着中国人的美学意识，因此书法历来都是为社会所服务的。一幅漂亮的草书悬挂墙上，会给厅堂增加高雅之气，使人赏心悦目；反之，使人看了不养眼，而且很难受。大家可以试想一下：假如有草体书法天书似地书写不规范，大家都不认识，还容易产生误会，有哪个人愿意在家里挂这样一幅作品？党政机关等单位更不用说。这种东西根本就难登大雅之堂，也就失去了为社会服务的资格，因为它已经完全与社会脱钩了，不能为社会服务的文化，既浪费纸张，又浪费时间，我们国家还能放任不管吗？我认为老祖宗留下的宝贵遗产，决不能葬送在我们这一代，国家有关单位应该下决心狠抓一下。

    3.所谓“传统”——去年我去西班牙参加联合国工作会议书画展，我国同去的有十几位书画代表，书法就我一人，其他均是国画。欧洲人看了我们的国画有一个共同的反应：认为咱们的国画没有特色，千篇一律，唯独对一位湖南籍画家的画作颇感兴趣，因为他把中西方的画法巧妙的揉在一起，浓彩重墨的表现湖水，很受欢迎，这是变法成功之作。而作为书法母国的中国汉字来说就截然不同了。我的汉字除了结构之美，还有阳刚之气。书法不可能中西结合，汉字是方块字，西方是曲线的字母，中西结合便是男不男女不女，汉字的气象便荡然无存，怎么称得上是中国书法。而现在有相当一部分人，书法也要走中西结合之路，我看此举实在荒诞，糟蹋汉字，汉字中国独有，决不能与他国结合。

作为书法艺术里的探索者，我认为任何艺术形式都忌讳生搬硬套的表现手法，在高明的书家笔下亦不主张字的结构都墨守旧章。似有意而无意，无法而有法，在随意挥写中达到统一，这才是淳美的艺术享受。改革开放这几十年来，我们的国家发生了翻天覆地的变化，可是在传统文化上不能也随之改革了。经济发展了，文化也要发展，这是客观事实，但是不能推翻传统文化另搞一套。经济发展取决于政策的社会制度，路子走对了，便突飞猛进，我国的社会主义特色已完全雄辩的证明了这一点。但是文化却不能，它的发展绝不同于经济发展的速度。文化是几百年乃至几千年的积淀才有稳步的发展，如我国汉字的发展从甲骨文、大篆、小篆的演变，用了两千年，而后演变到汉隶，唐楷到现在也一千多年。现在新华字典的仿宋体的结构字形很接近唐楷的字形，只是硬笔软笔之分罢了，一直沿用至今，繁体字改简化字又过了近六十年。况且文字的演变不是某一个人的行为，而是国家的行为。个别书家盲目的创造、自改汉字是徒劳的，毫无价值的浪费自己的时间，给社会带来不便。这种书家应该冷静一下头脑，克服躁气，沉下心来，下点苦工，创造出为社会服务的好作品流传后世。

博大精深的书法艺术历经千年，是祖辈留下来的弥足珍贵的巨大财富，表现自我无可厚非，艺术就是要表现自我，可是当一种既盲目又无根无源的创作左右艺术的时候，这岂不是书法艺术的悲哀？！我们不能任由这种现象继续下去，书法母国的形象不能扭曲，传统文化更不能丢失，这是每个真正书法爱好者的内心呐喊。

如何改观现状

大家都知道于右任的《标准草书》，编于几十年前，收录了历代草书大家的部分书写笔法。很敬佩于老，在国事日艰的时候，依然竭力为草书书法著书立说。据悉他唯一健在的养子刘天一先生也在积极编撰《中国汉字书法草体字常用标准大字典》，进展如何尚不得而知。我们应该对这种奉献精神表示支持敬佩。不过编撰标准草书是国家大事，个人的行为终归是能力有限，权威性也会受到质疑。就算编撰成功问世之后，又有几个新时代的草书家解读、临摹和采用呢？

在此我强烈呼吁：必须由国家出面，成立一个“草书编撰委员会”之类的组织，编写《新华标准草书字典》，就像我们的新华字典一样，广泛收集整理古今草书书法的体貌姿态，一个汉字可以有多种写法，编撰成集，全国发行，等条件成熟之后也可像楷、隶、魏等字体一样将草书字体录入电脑，全国乃至世界使用。若干年后，随着社会的发展，可以变更增减，前提是由国家抓起。这样一来，不仅规范了书法市场，令一些随意乱写者无立足之地，国家草书大赛可以有一个评定标准，也可以给草体学习者创造一个权威规范的学习环境，留给子孙后代的也是一份更纯正的文化遗产，不愧对祖先，更不能误导我们的子孙。

把中华民族的核心文化抓好，是我们国家领导人和全国人民的头等大事，要举全国之力才能实现。望国家有关单位和关心书法文化的同道们齐心协力，共同维护我们的书法文化，使书法更便捷、更广泛、更准确地服务于社会，为我国的强盛增光添彩，不要添乱，这才是中国书法的真谛所在。

   张惠臣于中国北京书画院

   2010年4月25日