丹青独照 水墨留痕——吴东奋、于受万绘画精品展

    人民艺术网讯：日前，山东临淄“齐文化博物院”观美艺术馆，举办了一场备受中国美术界关注的国画精品展。两位同年、同月出生的浙江美术学院，年过古稀的老校友吴东奋、于受万两位先生，倾其力作，丹青独造、水墨留痕， 为当地美术与收藏爱好者，送来一席雅俗共赏的金秋艺术盛宴。 

                               淄博市文联党组书记王东宏主持开幕式
    作为浙江美院老校友巡回展的一个开端，这次画展由中国美术家协会艺术委员会、淄博市委宣传部联合主办，淄博市文化局、淄博市美术家协会、淄博市文联淄博市书画院等单位协办，淄博市观美艺术博物馆承办。 中国艺术研究院美术研究所所长郑工、美术评论家刘 龙庭、全国政协委员著名美术理论家陳醉、中央美院教授殷双喜、《画航》杂志主编赵景宇、人民艺术网首席执行官黄鹂：CCTV《中国影响力》栏目制片人李智勤、文化部《中华博览》杂志副总编袁大离、原中共淄博市委书记杜祥荣、原中共淄博市纪检委书记王行宏、淄博市文化局局长李贡平、淄博市文联主席王东宏、临淄区副区长王克林、原临淄区委副书记刘同信、齐文化博物院院长马庆国、副院长朱:淑菊等出席了本次画展。 

                                     著名美术理论家陳醉（中）
    “这两位艺术家，一生努力、声名卓著、南吴北于，来自不同的地域。更重要的是，我认为他们在现代工笔画的探 索创作上面，有着不同的出发点，最后走到一起来了。就像刚才吴东奋先生所说的，他们有着共同的志向，这种志向是什么？就是在现代工笔画或者说传统工笔画在向现代的转型过程中，创出了自己的一条路，他们有着自己的方向。这点上，吴东奋先生说是工笔画的写意性探索。我听了这句话之后的感触是：他们探索的是中国工笔画，从笔墨系统向当代转化过程当中的一种很有益的尝试。这种尝试的概念，是用写意性可以大致的概括一个范围。确切的说，是一个从笔墨系统，向现代水墨系统转换中的成功案例。吴东奋先生是 在福建他长期从事水墨工笔花鸟画创作，于受万先生是写意工笔。写意和水墨在中国传统绘画理论中有交合的地方，也有区别的地方。我意识到、我感受到的还是水墨两个字。但是，这种水墨在写意意念推动下面，构成了一个新的意向。这个意向，我用一个词叫做：水墨留痕。其实，在现代的水墨探索领域，很多艺术家都在尝试和体验。大家知道现代的中国画坛，水墨是一种很流行的概念。但是，他们两位在现代水墨画现代写意的问题上面、在工笔画领域当中为什么能够开创一条新路、独辟蹊径？这首先和他们的创新意识是 分不开的。我们可以在他们的作品画面，感受到内在的一种思考、一种蓬勃的生命力！所以，这个画展叫作“丹青独造”。我觉得这“独照造”二字很有意思，而且也很到位，因为，创造性一定是独到的。最根本的原则，艺术就是要创造，创造的艺术才有生命力！但是，我们在创新的问题上、求精的问题上，有些人认为，艺术创作就会失去一种精度。但是，你看这两位艺术家的作品，他们既是创新的，也是求精的，两者并不相悖。                                                                                                   
    备受感染的观众们，也纷纷围绕在艺术家身边或咨询、或合影留念。一位来自北京的观众，有感于临淄区政府新、老区长关注民生，倾力打造与关怀文化事业的公仆精神，有感于专家的精辟点评，即兴而吟，有旧体诗七绝二首为证：

               其一：东方神韵逸品高，奋斗艰难苦中熬。

                     有无相生经沧海，料自生活丹青妙。

               其二：水行润下新脉洪，墨惊临淄老桓公。

                     留得经典公侯羡，痕记民生仆身行。    

    据悉，画展将连续举办十天。当天，人民日报、中央电视台、 大众日报、淄博日报、中国经济网、齐鲁晚报、鲁中晨报、神州博览杂志社、淄博电视台、临淄电视台、桓台电视台、新华网、人民网、新浪网、人民艺术网、网易网、搜狐网等媒体，均有记者到现场采访报道。